2024/12/27Lefébure-Wely的首度錄音作品午安。
1849年,蕭邦歿於法國巴黎。
葬禮上,擔任管風琴的是法國作曲家Lefébure-Wely。
隔年1850(據推測)Lefébure-Wely發表了他的Op.61——
「Allegro, Andante et Finale」一首三樂章的鋼琴曲。
後來,被當時的樂界直接稱為「奏鳴曲」。
這是寫給簧風琴與鋼琴的曲子。
這在音樂產業上是個有意義的一步——
因為在法蘭西第二共和後,歐洲開始了工業化,
大量製造且廉價的鋼琴與簧風琴進入了家庭。
意味著,音樂這件事,可以不在音樂廳,而在家裡重現。
在那個沒有卡帶、沒有LP、CD,更別說檔案的年代,
在家要重播音樂,就是「自己製造」。
Lefébure-Wely正是第一批創作鋼琴和聲二重奏的作曲家之一。
透過這些作品,一般家庭也可以「製造」二重奏的和聲。
這張唱片裡,Lefébure-Wely的Op.61錄音,是首度錄音。
這首曲子也是其後法朗克時代聽眾的最愛。
鋼琴和簧風琴的組合是企圖實現某種管弦樂聲音的選擇;
鋼琴提供節奏和精湛的細節,簧風琴則讓聲音有了廣度,
並且為整個音樂的動態做出進一步貢獻。
而除了Lefébure-Wely首度錄音的奏鳴曲外,
這張片子還有聖桑的六首二重奏Op.8,
這是當時聖桑獻給Lefébure-Wely的。另外,
法朗克的《前奏曲、賦格和變奏曲》Op.18的二重奏版,
也收錄在這片子裡。
錄音使用的樂器包括一架1889年的架美麗簧風琴,
以及,聲音聽來高貴的1902年的Érard三角鋼琴。
試聽一、二都是Lefébure-Wely的奏鳴曲。
試聽三是聖桑作品。
廠牌: HORTUS / 編號: HORTUS155 /
試聽一 /
試聽二/
試聽三同樣是鋼琴與簧風琴,還有一張相當棒的作品:羅西尼。
廠牌:ARCANA / 編號:A494 /
/試聽一 /
試聽二 /
試聽三寫過39部歌劇後,羅西尼就不寫歌劇。
之後寫的,都是鋼琴與歌曲,另外,就是神聖作品《聖母悼歌》。
1863 年,羅西尼為了好友公爵夫婦的私人教堂落成,
寫了這部更大規模的《小莊嚴彌撒》
羅西尼在這部曲子後面,留下了禱文——
「主啊!我終於完成了這部可憐的小彌撒曲,
這作品是「聖樂」還是「剩樂」呢?
如祢所知,我是為喜歌劇而生的,
有一點技巧,一點心思,如此而已。
請祢祝福我,並容許我進入天堂。」羅西尼的禱文很可愛,也很真實。
「演出這首作品有三種歌手:男性、女性及閹人歌手,
也就是合唱團員八位,獨唱者四位,總共十二位天使般的歌者。
關於這樣的編制,親愛的上主,
我的想法如下,若有冒犯,還請見諒。
十二位歌者即為達文西《最後晚餐》畫中耶穌的十二門徒。
有誰能料到,祢的門徒裡也會有人失足!
但是主啊!請務必安息,
我向祢保證在我的音樂饗宴裡,
絕對沒有叛徒的存在,我的歌者會用愛來全心頌讚祢⋯⋯。」
對於一個信仰上帝的人而言,這是禱文,
但這也是羅西尼的樂曲解說。
這部彌撒曲以四位獨唱者及合唱團演唱,
他特別在作品上標示需要十二位歌者,
並由二架鋼琴及一架簧風琴(Harmonium)伴奏。
也許有樂友聽過管弦樂伴奏的羅西尼《小莊嚴彌撒》,
但其實,那是羅西尼應大眾要求而改的,
據說當時要管弦樂伴奏,才能到巴黎的教堂演出。
最後並未如願,還是在音樂會堂裡演出,
因為教會認為他的作品太「戲劇」了⋯⋯
這個版本的曲譜來自義大利佩沙洛(Pesaro)基金會。
這是由羅西尼遺產成立的基金會,保有一些他的原稿。
《小莊嚴彌撒》也有些出版社的版本,有些不同。
但佩沙洛基金會的版本,來自手稿,被認為更加嚴謹,
這也是這個版本的第一次錄音。
《小莊嚴彌撒》的「小」來自羅西尼自己的命名與謙稱,
即便未配置管弦樂團,這個彌撒曲的架構與聲響一點也不小。
這個錄音採用的兩架鋼琴分別是1838年的艾哈鋼琴,
與1856年的普萊耶鋼琴。
簧風琴則是1890年的古董。
歌者部分,Sandrine Piau擔任女高音,
很容易聽出她的表現。
而樂團Coro Ghislieri與指揮Giulio Prandi,
只能說張張精彩!