以下是Klarthe的新發行、新進貨與補貨。
Klarthe是個相當鮮豔的品牌，不管在音樂家、音樂，
或是錄音上，都給人新鮮的感受。
這次進了新發行的錄音，有些目錄已出現，但還沒供貨，
就只能等下次了。
除了新發行外，也有幾張尚未進過的品項。
另外，則是補貨。
請注意，各別特訂的品項，就不列在上面。
＊＊＊＊＊新發行與首度進貨＊＊＊＊＊
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA182
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA179
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA177
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA175
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA174
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA170
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA168
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA139
廠牌：KLARTHE / 編號：K045
廠牌：KLARTHE / 編號：KRJ049
廠牌：KLARTHE / 編號：KRJ048
廠牌：KLARTHE / 編號：KRJ047
廠牌：KLARTHE / 編號：KRJ046
＊＊＊＊＊補貨＊＊＊＊＊
廠牌：KLARTHE / 編號：K004 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
法國KLARTHE唱片在成立初期，還有一個KLARTHE五重奏團。
分別是長笛、豎笛、雙簧管、巴松管及法國號所組成的木管五重奏。
常聽新天新地的唱片裡，可以發現法國的木管實力都非常強。
這張CD也不例外，
收錄了四位法國音樂家的作品，
分別是19世紀的翁斯洛與Paul Taffanel，
還有當代作曲家Jean-Francois Verdier、Karol Beffa的作品。
這是張欣賞木管音樂的好錄音，優雅、生動，卻又繽紛多彩。
廠牌：KLARTHE / 編號：K012
這張也是被指名要的韋瓦第《四季》，
據說錄音很好，但我也還沒有機會聽到。
不過，這張《四季》共演奏兩次，
第一次是帶有朗誦的（奇怪嗎？還挺有趣的）
第二次是純音樂的。
廠牌：KLARTHE / 編號：K035 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
墨索斯基《展覽會之畫》、蕭士塔高維契《爵士組曲》
廠牌：KLARTHE / 編號：K043
馬勒《大地之歌》／雨果管弦樂團
廠牌：KLARTHE / 編號：K052
有些樂友指名要的現代音樂，應該是看上了樂團？
廠牌：KLARTHE / 編號：K056 / 試聽一 / 試聽二
Terra Desolata是荒涼大地，
或是英國詩人艾略特的《荒原》之意。
在《聖經》〈耶律米書〉裡便有這麼一段——
「他們使地荒涼，地既荒涼，便向我悲哀，
全地荒涼，因無人介意。
滅命的都來到曠野中一切淨光的高地，
耶和華的刀，從地這邊，直到地那邊，盡行殺滅，
凡有血氣的，都不得平安。」（耶律米書12章11節～12節）
法國當代作曲家Thierry Escaich，便以耶律米的這兩段經文，
寫下了這首10分鐘整的合唱曲目。
詩歌原意並不難懂，意味著國之將亡必有妖孽。
這是一份現場錄音，小型的合奏團，加上18人的小合唱團組成。
作曲家還同時兼任錄音裡的管風琴手。
這是頗有震撼的詩歌，現代風格，卻也搖動人心。
整個唱片內容，除了《荒原》之外，
緊接著是德國作曲家Johann Adolf Hasse（1699～1783）的作品——
《求主垂憐》（Miserere，以聖經詩篇第50篇為歌詞）。
就曲目安排上，意思很明顯，
因凡有血氣的，都不得平安，所以要求主垂憐。
Hasse的作品並不多見，在RICERCAR有過他的聖母悼歌。
這雖然是巴洛克的曲子，但聽來偏向浪漫風格。
而在《求主垂憐》後，
安排的是韓德爾以詩篇第110篇為歌詞的《主說》（Dixit Dominus）
這是韓德爾早期的聖樂作品。
這樣的作品，很難以好聽與否來說。
特別是，第一軌的《荒原》，得私下推薦樂友欣賞。
但是，現場的演出，非常動人。
廠牌：KLARTHE / 編號：K091 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
這張名為「布列塔尼們」的唱片，
其實收錄的就是出身布列塔尼作曲家的作品。
布列塔尼在法國西北部，是一個半島型的大區。
因為當地的祖先來自愛爾蘭的居爾特人，
所以，有其自成一格的文化、語言，
但又因受到歐洲大陸的影響，
布列塔尼與愛爾蘭的居爾特文化又不相同。
在新天新地的唱片裡，可以找到——
朗格雷斯、羅帕茲、拉德米侯、克哈斯都是布列塔尼人。
而他們的音樂也非常明顯地與其他法國作曲家不同。
朗格雷斯的作品，還可以在SOLSTICE找到幾張，
羅帕茲與克哈斯的錄音，隨著TIMPANI唱片的結束，
已經愈來愈少。
拉德米侯的作品，過去在SKARBO有過幾張，
現在也完全不見蹤影了。
而這張「布列塔尼們」，卻是可以作為認識布列塔尼音樂的入門。
收錄了羅帕茲的第3號小提琴奏鳴曲，這是罕見的錄音。
還有克哈斯的弦樂三重奏（小中大提琴）。
另外，也改編了羅帕茲管弦樂作品《海》，
以弦樂三重奏加鋼琴方式演出。
改編者是個年輕的布列塔尼作曲家Benoit Menut（*1977）
因為熱愛羅帕茲，才有這張片子的出現。
所以，片子裡也有這位年輕布列塔尼作曲家的作品。
試聽一是羅帕茲的小提琴奏鳴曲，
試聽二是克哈斯的弦樂三重奏，
試聽三是改編羅帕茲的《海》，
從這些試聽檔，可以發現布列塔尼音樂迷人的氣質，
還有都帶著與海有關的感受。
Ensemble Gustave取名Gustave，並不是來自馬勒的姓，
而是因於許多偉大的藝術家（音樂的、美術的）都姓Gustave，
他們便以此名為團名，並為勉勵。
Gustave不是一個弦樂四重奏團，
而是小提琴、中提琴、大提琴加上鋼琴的一個合奏團。
這樣的組合，讓他們在配搭上很有彈性，且多變。
他們在這張片中，關於羅帕茲、克哈斯的演奏，
都帶來相當清新的感受。
廠牌：KLARTHE / 編號：K094 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
在這張專輯裡，鋼琴家想凸顯舒曼的雙重性格（標題：雌雄同體）。
唱片內容選了舒曼最後的完整作品：《五首晨歌》（Op.133）。
描述曙光漸亮到清晨的時光，舒曼說寫的是心情，不是景（試聽一）。
第二部分是《克萊斯勒魂》（試聽二），
克萊斯勒指的是德國浪漫主義文學家霍夫曼小說裡的指揮家。
這兩大作品，被鋼琴家認為是舒曼雙重性格的輪替交換。
在此，她的「雌雄同體」並不是揶揄舒曼，而是欣賞。
兩大作品後，還附了一首李斯特改編舒曼桃金孃的歌曲（試聽三）。
最後，還有bonus，鋼琴家朗讀了羅蘭・巴特談論的舒曼。
羅蘭巴特說「我愛舒曼⋯⋯也許你會問我『你如何愛他？』，
好吧，我無法回答這個問題，
因為我會說我愛他正是因為我自己不知道的這一部分。 」
舒曼很文學嗎？大家都這麼說。
但在這裡，是優雅——
而且，很少人能這麼優雅。
廠牌：KLARTHE / 編號：K102 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
這張錄音，除了是現場錄音外，欣賞的門檻略高。
我覺得是那是源自蕭頌作品裡的文學性與詩情。
樂友應該都會同意舒曼的作品也很具文學性，
但舒曼的文學性若像散文，蕭頌的作品就像詩。
這張蕭頌以「文學性」作為標題，
選輯了Op.37〈永恆之歌〉、Op.18〈暴風雨〉及Op.21協奏曲。
反而蕭頌著名的〈詩曲〉沒有在此其中。
Op.21的協奏曲比較常見，大家可能也較熟悉。
長達7分鐘的〈永恆之歌〉（試聽一），店裡應該沒有出現過，
這是首非常纖細的歌曲，描述女人的情感——情人離去的悲傷。
蕭頌師從馬斯奈、法朗克，也曾著迷於華格納的魅力，
雖然早早離世，但晚期作品，卻是呈現法國音樂裡迷人的纖細。
把他放到音樂史裡，他沒有像法朗克那麼明顯地受日耳曼管弦樂影響，
也沒有聖桑、佛瑞、德布西等，在法國特色裡開創印象派，
更不像後來的沙替、普朗克，直接、簡單、不模糊的呈現，
蕭頌就在這些範疇中，唱出他纖細的詩情。
試聽二與試聽三，來自蕭頌的Op.18《暴風雨》。
《暴風雨》是莎士比亞的最後一部劇作，少見帶有魔法的作品。
有關《暴風雨》劇情，可以自行google大概，
這是描繪人性深刻的作品。
《暴風雨》被音樂家拿來譜曲的篇幅也相當多，
這張唱片節錄了蕭頌Op.18裡的5首，
包含兩首暴風雨裡的精靈Ariel的歌曲。
一樣可以在這兩首曲子裡，
感受到蕭頌那種需要被細細咀嚼的每顆音符。
Ariel是個像空氣般的精靈，很難分出是男是女，
但在這裡，蕭頌以女高音來代表，
聽聽看，一個非人類，卻又有著人類情感的精靈，
蕭頌是如何展現的。
至於，Op.21協奏曲，比較常見就沒有做試聽檔，
但這個演出，也實在迷人。
廠牌：KLARTHE / 編號：K112 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
這張裡的聖桑要播得夠優雅，音響才及格。
KLARTHE唱片的大提琴錄音其實不少。
這是一張三個法國作曲家——
聖桑、拉威爾及當代的Thierry Huillet大提琴作品。
聖桑的大提琴協奏曲Op.33，可能你很熟了。
但這裡的版本與德奧音樂家演奏的卻又不同，
美妙、溫柔的琴聲，又很熱情。
也很符合封面浪漫的風格。
Thierry Huillet的大提琴協奏曲雖是現代作品，但很容易吞。
推薦聽聽這首曲子。（試聽二）
廠牌：KLARTHE / 編號：K115 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
唱片標題為「鏡中巴哈」，曲子當然都與巴哈有關。
演奏者Marie Andree Joerger稱這為「古往今來的前奏與賦格曲」。
這是從巴哈的前奏與賦格（即平均律）裡挑了部分曲子，
再於其中，安插其他作曲家的前奏與賦格。
其他作曲家包括：Calude Balbastre（1724～1799）、
莫札特、克拉拉‧舒曼、Max Reger，
及20世紀的法國手風琴家Thierry Escaich作品。
這些曲子都屬於鍵盤作品，改編為手風琴演奏。
手風琴家Marie Andree Joerger演奏的巴哈，彷彿像搖籃曲般。
請聽試聽一，來自巴哈《平均律》最常見的第一首。
當以手風琴演出時，聲音延續綿密，不見鋼琴的顆粒感，
形成了一種輕輕搖晃的動感，好像說著：寶寶快睡……
然而，Marie迷人的，不止在這種柔軟的搖晃樂句。
她在聲音的精準控制上，更是有一套。
如果上網搜尋Marie的演奏影像，
可以發現，她在演奏時擠壓鼓風的動作非常小。
據熟悉手風琴的樂友指教，手風琴跟管風琴一樣有簧管構造，
一邊鍵盤，一邊閥門，中間為鼓風機構。
鼓風動作的適當與否，會影響到聲音的精準。
廠牌：KLARTHE / 編號：K118 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
這張現代作品作曲家有Hersant、Bacri、Finzi，頗有看頭。
小提琴家是Agnes Pyka，
她在KLARTHE另一張小提琴獨奏，相當驚人。
鋼琴家則是Laurent Wagschal，
在INDESENS、KLARTHE很容易見到他。
封面標題：Brahms aujourd’hui，意思是「今天的布拉姆斯」。
布拉姆斯雖然看來一副「歐吉桑」樣，但音樂可是細膩的很。
如果，他活在現今的21世紀，寫出來的曲子會是怎樣？
這張唱片，以Hersant、Bacri、Finzi三人的作品，
來想像今天的布拉姆斯因樣，會長怎麼樣？
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA124 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
姐妹／莉莉布蘭潔與納迪雅布蘭潔鋼琴作品全集
這張「SISTERS」用了莉莉布蘭潔與姊姊納迪雅布蘭潔的黑白照片，
讓人乍看以為是歷史錄音。
但其實這是2020在巴黎錄音室的作品。
演奏的曲目是布蘭潔姐妹的全部鋼琴作品，兩人各有4個作品，
末了還補白了一首納迪雅的歌曲。
我們認識莉莉布蘭潔，
可能都是從Timpani發行的那張管弦樂作品《詩篇130》開始。
引人注意的神秘感與與眾不同的風格，
所以，後來姊姊納迪雅說莉莉布蘭潔是不屬於那一個派別的，
說她是自成一家的。
莉莉布蘭潔因多病，未滿25歲即離世。
但有生之年卻拿過羅馬大獎首獎，是第一位得獎的女性，
姊姊納迪雅在羅馬大獎上，也曾拿過第二名。
莉莉布蘭潔因多病，常常無法到學校，
有很多學習，都是姊姊納迪雅教授。
但兩人音樂風格，在這張唱片裡，可以有清楚的比對。
莉莉布蘭潔帶著低沈、神秘、混屯、迷霧，而且多變。
姊姊則是明亮、開朗、歌唱性。
試聽一為莉莉布蘭潔作品，試聽二、三為納迪雅作品。
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA125 / 試聽一
小提琴家Agnès Pyka是法國人。
但她的學習經驗分布在法國、義大利、德國。
早期她在INDESENS錄過巴爾托克雙小提琴，只是早已絕版。
後來開始在KLARTHE錄了一張「今天的布拉姆斯」（K118）。
接著，錄了這張KLA125「帶著小提琴去流浪」。
她最新的專輯是4張一套的法朗克室內樂全集。
這次也一起進貨了。
她成立的室內樂團名為Des Équilibres。
樂團的成員，幾乎都在KLARTHE或INDESENS裡有獨奏錄音。
但這個團演奏的曲目偏向現代的風格。
在這張「帶著小提琴去流浪」裡，
她演奏了巴哈的無伴奏組曲第2號、
當代比利時音樂家Thierry de Mey的作品Passacaille et variation、
還有哈察都量的無伴奏小提琴曲。
即便是巴哈的作品，聽來都很有現代感，
但抽絲剝繭能力是一流的。
三首曲子中，第二首Thierry de Mey的作品現代感較強，聽來很過癮。
試聽檔選的是哈察都量的無伴奏小提琴曲。
這是哈察都都量題獻給俄國小提琴大師皮凱森（V.Pikaizen）的作品。
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA127 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
法國作曲家Olivier Calmel的作品。
都是以協奏曲的形式來呈現，
有大提琴協奏曲、Sax與鋼琴的雙重協奏曲、四把法國號的協奏曲、
還有木管五重奏與管弦樂團的協奏曲。
Olivier的作品，很有視覺感，與其參與電影、戲劇等製作有關。
試聽一是大提琴協奏曲，
試聽二是關於音樂劇《變身怪醫》的幻想曲，是首雙重協奏曲。
試聽三是木管五重奏與管弦樂的協奏，
聽來讓人想起日本宮崎駿電影裡的街景。
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA129 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三 / 試聽四
普朗克很像是俄國的普羅高非夫，
音樂裡面都有些戲弄、甚至嘲諷的成分。
但真要細分，普朗克的淘氣成分高些，普氏則是嘲諷多。
過去，我們常聽到的是普朗克有名的雙鋼琴協奏曲，
其他曲目反而少見。
在這張片子裡，則是搜羅了很符合「調皮、淘氣」性格的音樂。
聽普朗克的音樂，需要一點點法國音樂發展背景。
在19世紀一直到20世紀，法國音樂裡，
法朗克一派，神秘、莊嚴的浪漫，猶如那個年代的法國巴哈。
而聖桑、佛瑞則是力圖發展過往屬於法國的音樂：細膩獨特的色彩。
也往後影響出德布西、拉威爾等人。
至於普朗克，他的音樂不在上面兩個範疇裡。
他是沙替以後的六人組裡的一咖。
他的作曲幾乎來自自學——雖然也曾經拜師柯克蘭。
所以，這些音樂都很直接的感官呈現，想說什麼就說什麼。
一點也不扭扭捏捏，更別說「印象」風格了。
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA131 / 試聽一 / 試聽二
這應當是張必買唱片，如果你對優秀演奏有興趣的話！
如果你熟悉白遼士的《幻想交響曲》，
那絕對要聽聽改編成四把手風琴演奏時的魅力。
手風琴音樂或唱片在台灣的市場並不大，
但KLARTHE在手風琴的出版上，相當積極。
而這張改編的《幻想交響曲》，是由演奏的四重奏團自行改編的。
我在試聽一裡，剪了第四樂章的進行曲，
讓大家聽聽，四把琴如何創造氣勢與動態。
而試聽二，則是到回去前頭的第三樂章〈在花園裡〉，
則是可以聽聽，手風琴又是如何去模擬開頭的管樂（英國管）音色。
錄音上，更是有著KLARTHE的優勢。
這個團長期演出，非常推薦這張佳作！
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA136 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
我都不知道這張被封為小提琴與鋼琴的錄音優等生⋯⋯
近年來，常常有以「女性」作曲家為題的發行。
但這些發行也常常以「鋼琴」曲目為其內容。
這張「Creatrices」則是以少見的小提琴與鋼琴作品為主。
包含法國的Marguerite Canal（1890～1978）、
Melanie Bonis（又稱為Mel Bonis，1858～1937）、
德國的克拉拉・舒曼（1819～1896）、
美國的Amy Beach（1867～1944）等四位女性作曲家。
其中克拉拉作品，算是常見到。
而Amy Beach的作品錄音（試聽三），在市場上也常見。
CD裡收錄的是Romance，相當的好聽又不膩。
她雖然活在20世紀，但作品卻是浪漫之流。
而Mel Bonis（試聽二）的錄音雖多在合集裡出現，
但幾乎必出現在「法國女性作曲家」這個關鍵詞裡。
瑞士的DORON Music有發行過她的歌曲集，
喜歡歌曲的樂友應列為必收。
至於Marguerite Canal錄音，則較為少見。
店裡早就有Canal的奏鳴曲，係MAGUELONE發行的（MAG111184）。
差別是，MAG111184為兩個男性演奏，
這首則為兩位女性演奏。
這首曲子頗受其同時代的作曲家恩奈斯可欣賞。（試聽一）
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA162 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
標題寫著「法雅 巴黎人」——
但法雅並沒有什麼作品稱為「巴黎人」，
這個標題說的是，法雅＝巴黎人，或是法雅的巴黎人味道。
西班牙作曲家法雅（1876～1946）於1907年抵達巴黎，
原本預計只在那裡停留幾週，結果，他待了七年！
可見巴黎有多迷人！
在無數次與藝術和友好的邂逅（德布西、拉威爾、杜卡斯等），
他的巴黎生活豐富了他的音樂美學，
去除了過度的感傷，轉向更清晰、更敏銳的西班牙風格。
這張唱片透過鋼琴獨奏的旋律和聲樂作品，
展現了法雅的演變，從繼承自阿爾班尼士的後浪漫主義，
到絕對現代的、近乎「印象派」的語言——
德布西、杜卡斯或拉威爾。
這是法雅一生中真正的美感之旅。
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA163 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
這張豎琴唱片，第一軌的曲子（試聽一）就讓我有寧靜感。
這是加拿大作曲家Eileen Padgett的作品。曲名為《水中的回憶》，
描述的是水，或者說是與大自然有關的大山大水。
她說第一軌的曲子〈Living Stream〉，
像是進入乾淨透明的水中般。
專輯裡，除了這位年輕作曲家作品外，
也有其他現代作品、百年前的作品、也有拿坡里的民謠等。
主軸圍繞著「回憶」，但顯然這些回憶都是美好與甜蜜的。
當然，這樣的音樂也在提醒人們或藝術家，
對於自然遺產需要有更多的思考。
整個專輯是法國豎琴家Claire Augier De Lajallet的一套旅行節目。
即一邊旅行，一邊演奏這些曲目。
由於受到相當的好評，KLARTHE發行了這些錄音。
在這些音樂裡，提供了我們平和、信任與滿足的氛圍。
而KLARTHE的錄音，也相當細膩地紀錄了她的敏感情緒。
這種豎琴錄音與過去我們熟悉的豎琴牌（HARP & Co.）是相當的不同。
廠牌：KLARTHE / 編號：KLA164 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
KLARTHE將這張分類在古典類的唱片，
但唱的是香頌藝術歌曲（Chansons et Melodies）。
女高音Fleur Mino在KLARTHE有過一張「French Kiss」專輯。
在youtube上聽過後，印象並不深刻，也就沒有太大興趣引進。
這張則是以吉他伴奏，挑了些過去的流行歌曲與幾首藝術歌曲，
但即使是藝術歌曲，也偏向流行歌曲（香頌）的唱法。
聽來反而有些特別。
Mino的聲音，應是被歸為甜美一類的，但又帶了點稚嫩感。
作為封面主題的佛瑞〈在水邊〉（試聽二），相當有功力。
另外，還唱了老歌〈Moon River〉（試聽三），頗為夢幻。
