2020/06/23 - Bonne Nuit！從晚安開始！

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2023/09/26
Pyka的法朗克　之3　難得的首演喝采


早安。
有樂友問說，是不是進了太多Pyka的法朗克？
所以要不斷介紹，推銷出去？
答案是並沒有。這套Pyka帶領的法朗克室內樂全集，
已經被預訂光了，需要再補貨了。
以較多篇幅介紹是因為——
Pyka的這套，讓人對法朗克的室內樂重新聆聽。
法朗克室內樂作品不多，如果與他的管風琴、神劇相較，
他的室內樂相對浪漫、易聽。
昨天的鋼琴弦樂五重奏，其實還參雜法朗克的一段婚外情。
這個甜美曲子是寫給聖桑的，然而聖桑卻不諒解他的婚外情。
首演結束（聖桑擔任鋼琴），掉頭離去，不理法朗克。
然而，鋼琴五重奏不像早年那首「鋼琴與弦樂五重奏」那麼外顯情感。
相對地是情感更加昇華。
法朗克寫完鋼琴五重奏（CF121）後，
接續的室內樂作品是小提琴奏鳴曲（CF122），
然後是弦樂四重奏（CFF124），

其中，鋼琴五重奏與小提琴奏鳴曲，是現今較受歡迎的曲目。
當年法朗克發表這些作品時，市場並不太熱烈。
尤其他的歌劇作品，更是令他難過。
1890年4月19日，首演了弦樂四重奏，現場喝采不斷。
據說，這可能是他唯一的一次首演大成功，
讓這個不太被市場接受的老作曲家，大受感動。
這是他最後的室內樂作品，隔年便即離世。
相對於更受歡迎的鋼琴五重奏或是小提琴奏鳴曲，
法朗克的弦樂四重奏則是更加收斂情感，
但卻有著歌曲般的優美，與動態對比。
只是結構也有其複雜度，並不是個容易演奏的作品。
晚安曲（試聽一、二）選了兩段弦樂四重奏，分別是第一、二樂章。
聽聽看Pyka怎麼帶領她的夥伴唱出法朗克的情感。
試聽三則是早年的作品，寫給小提琴與鋼琴（編號CFF115），
風格差異很大。



廠牌：KLARTHE / 編號：KLA153（4CD）/ 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
　

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2023/09/27
Pyka的法朗克　之4　寫了4首三重奏


早安。
為了這套室內樂，擱著很多片子沒做。
這是「Pyka的法朗克」最後一天分享了。
此後，絕不再囉唆了。
前三天分享過小提琴與鋼琴、鋼琴五重奏、
鋼琴與弦樂五重奏、還有弦樂四重奏。
剩下未分享的是數量較多的三重奏（鋼琴、小提琴、大提琴）。
作品編號有CFF108、111、112、113。
其中108是首單樂章作品，但曲子很長，所以稱為Grand Trio。
後面的三首則是有四樂章、或三樂章形式。
年輕時，第一次聽法朗克作品就是三重奏（CFF111，即Op.1 No.1）。
然而，當時的版本，相當凸顯低音（可能是所謂發燒片），
以致整個曲子聽來，猶如大象掉到泥沼裡，很難動彈。
讓人沒什麼動力想再去聽法朗克。
後來在新天新地的唱片裡，
聽了其他的演奏與作品，才又漸漸聽起法朗克。
Anges Pyka這個合奏團體名為Ensemble des Equilibres。
Equilibres意為「平衡點」，顯見他們在音樂演奏裡的訴求。
這個團體，除了小提琴為Pyka外，有兩位大提琴家，
可惜，在這些演奏裡，並未註明誰演奏哪一首。
晚安曲三首全為三重奏。
試聽一是最早作品，CFF108，
試聽二是第1號三重奏第一樂章的片段，
試聽三是第3號三重奏第二樂章的開頭，差點會以為是首鋼琴曲。
最後，再說一次，好的演奏與錄音，
真的會讓人更加體會這些曲子。
明天不再分享Pyka了。


廠牌：KLARTHE / 編號：KLA153（4CD）/ 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
　

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2023/09/28
正在巴黎音樂院攻讀的作曲家



廠牌：KLARTHE / 編號：KLA141 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三 / 試聽四

早安。
這個封面，好奇的樂友會拿起來問我：這是誰？什麼音樂？
因為近似剪影的攝影，加上小提琴與身體姿態，
樂友大都猜這是年輕小提琴家的新錄音。
也算猜對，也不盡然全猜對。
Elise Bertrand，2000年出生的新人類，現年23歲。
在比利時伊莉莎白音樂教堂（小型音樂學院）裡的簡介說，
她是音樂教堂裡杜梅（Augustin Dumay）大師班的長駐藝術家。
但也還在巴黎音樂院攻讀小提琴與作曲的碩士學位。
她的作曲始於11歲時，後來跟隨法國作曲家Nicolas Bacri學習。
除了小提琴外，也擅長鋼琴。
但她除了作曲外，更熱衷捍衛鮮為人知的曲目，
無論是小提琴、室內樂或當代音樂，並將詮釋和創作融為一體。

這是她的第一張專輯，全是她的作品。
當然，她得獎無數，不然KLARTHE也不會冒險出版。
反觀台灣，要接受一個年輕的音樂家已經不容易，
更何況一個年輕的作曲家。
看看當年，曾宇謙在Fuga Libera的片子，
若不是他得了柴可夫斯基大賽的銀獎，那些片子可能還繼續擺倉庫。
上週，一位老樂友路過店裡，挑了兩張KLARTHE的片子，
一張是韋伯的交響曲、協奏曲，
另一張則是一對父女演奏的貝多芬大提琴奏鳴曲。
我問他，聽這麼多年了，不試試新的曲目？試試更接近我們時代的曲目？
他回我說，因為不知道那些新的是什麼音樂。
喔！那冒險看看啊！我回應他。他不置可否的笑笑。
我們常說，我們正在寫歷史，我們正在定義經典。
我們也不知道，Elise Bertrand未來會是怎樣的音樂家，
但，不試試，給新一代音樂家機會，
也給自己機會，我們才能定義經典與否。

我猜不到，誰會買這麼年輕的作曲家作品，但至少聽聽試聽檔。
試聽選了兩段Elise的鋼琴前奏曲（試聽一、二），
以及小提琴與大提琴的二重奏（試聽三），
還有長笛與弦樂的合奏（試聽四）。
其中前奏曲的鋼琴，由Elise自己演奏，
其他曲目的小提琴部分，當然也是她自己演奏。
這些作品離我們的時代很近，有的完成於2020年。
作品大多由多段小曲子組成，
這反映的是新新世代音樂家對世界的定義？還是Elise個人？
這些作品，與我們想像的現代音樂不同，
她呈現了一種百年累積後，又開了小花的香味。
中秋連假愉快！
　

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2023/09/29
為了來看新天新地一眼


他是在香港認識的樂友。
幾年前，因去香港辦事，順便見一位樂友，跟著認識。
之後，他便陸續買店裡的唱片，
也開始使用店裡用的JMR喇叭與Audiomat器材、Real Cabel線材。
這次，他特地請三天假，不為別的，只為了來看新天新地一眼。
他說，以後沒有實體店，就沒機會了。

早安。
那是這週三的下午，因為他請假來台，
我特地在週三下午，為他開了店。
他帶了一些片子來試聽，攤開一看，都是店裡的片子。
第一張播放的是已經收山的紅色帝國CASSIOPEE，
海席克演奏的韓德爾。
那是他從網路上，找到的二手唱片。
那時，店裡音響剛開聲，播出來的聲音有些悶，
少了海席克指尖的力量感。
於是，又換了前幾天介紹的Pyka的法朗克。
我們聽了小提琴奏鳴曲第三、四樂章，
又聽了那首法朗克早年寫給「鋼琴與弦樂五重奏」。
他覺得這樣的法朗克非常的浪漫，
而且這個演奏與錄音「非常的開」——
他的意思是展現的非常細膩，所以聽到比別的版本多。
我說我一直把法朗克當作「神職人員」（教堂管風琴師）看待，
但Pyka的這套法朗克室內樂，讓我驚訝他的浪漫與情感。
如果在管風琴曲上，法朗克是內斂的，室內樂就是情感大爆發了。

而在聽「鋼琴與弦樂五重奏」時，
我說法朗克把一句30秒的話，講了20幾分鐘。
變化多端，情感豐富，又不會讓人聽著膩了。
他卻問我記不記得「19世紀浪漫法國音樂」裡的一首鋼琴五重奏？
他說的是BZ2001裡的第8張，Alexis De Castillon的鋼琴五重奏。
還立刻從我的試聽架上翻出來，拿給我播。
當從法朗克早年的「鋼琴與弦樂五重奏」換成Castillon的五重奏時，
頓時覺得Castillon簡單了很多，他一樣也是一句話不停底說啊說。
但法朗克不緊愛說，且愛說的很長很久，但是又很會「換個方式」來說。
港友說，聽Castillon是不是覺得單純多了？
我說是，但也很容易聽出，法朗克在作曲上的等級啊！

提到了等級，他說要試試樂友賽口推薦的片子，
到底是超級好片，還是超級好騙？
他從袋子裡翻出了一套「神獸」——
瑪格麗特・隆在CASCAVELLE的錄音，四張一套。
我問他，網路買二手的？
他說是，花了1000多元港幣買到的。
我說，那還好，台灣樂友有人花到8000元，才買到這套。
我們直接播了丹第。
店裡的聲音漸漸開了，他也明暸店裡的聲音好過他自家的聲音。
由於香港住家空多半間狹小，他也只能用到阿貝西施這樣的喇叭。
然而，瑪格麗特・隆那個觸鍵的變化，還有樂團的合奏，
著實令人目不轉睛，兩人瞬間沈默。
還有嗎？播完後，我問他。
他又拿出了一套勒菲碧「未出版」第4集。
播哪首？就第一軌，巴哈！
聲音出來的當下，我瞬間有種怎麼跟這片子不熟的樣子。
那是巴哈嗎？怎麼彈奏的這麼浪漫？
怎麼勒菲碧一付全身的力量，統統湧到十指尖上⋯⋯
嚴謹，但是骨子裡，還是個超浪漫人啊。
看他準備來的片子，顯然，他是個聽得很仔細的愛樂者。
聽完勒菲碧，他又在店裡挑了Setrak與錢皮的片子，
準備帶回香港聽。
隔天他就飛回香港了，下次再見，也許就只能路過香港時了。
新天新地畢竟也在香港開了幾朵小花。



廠牌：PALAZZETTO BUR ZANE / 編號：BZ2001(10CD)
體驗19世紀浪漫法國／Castillon的鋼琴五重奏／試聽一／試聽二
長達15多分鐘的鋼琴五重奏。
整個主題不斷重現，但Alexis de Castillon卻讓音樂不斷地向上，
或是說，不斷地通過隧道，像是見到光明般。
15分鐘很長，但Castillon沒有給你走雪隧的感覺——走到最後才有光明。
反而，他不斷地在中間放進了月光、放進了星光，
最後，在黎明前的黑暗後，天光初展現，
我們的人生、我們的情感看到出口。
這首op.1鋼琴五重奏，完成於他跟隨法朗克學習前。
比較多的味道，像是來自聖桑的那首鋼琴五重奏。
Castillon出生於1838，歿於1873，得年36。





廠牌：SOLSTICE / 編號：SOCD389/90(2CD) / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三 / 試聽四
未出版系列4
在SOLSTICE年初發行的勒菲碧未公開錄音第四集裡，
有2CD，第一張全部是非法國音樂家作品，
第二張當然就是法國音樂家的作品。
試聽一、二是改編自巴哈的BWV596，
建議從試聽一連續聽到試聽二。
試聽三是貝多芬的鋼琴奏鳴曲第31號。
試聽四是蕭邦的馬祖卡第13號。
在巴哈裡面有安慰，在貝多芬裡面刻畫了理想，
在蕭邦裡面展露了舞曲精髓，
但更重要的，在勒菲碧手裡，有種深刻的氣質。
　

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2023/09/30
吐槽後的讚美


早安。
你可能聽過大鍵琴、鋼琴家Wanda Landowska的名字。
她是波蘭裔的法國音樂家。
曾經為了讓巴哈與庫普蘭的音樂聽起來比在鋼琴上好聽，
她找了法國的製琴公司普萊耶，為她打造一台堅固不脆弱的大鍵琴，
讓她可以展現過去這些古代音樂家的美好。
Landowska這麼做的目的，只是為了弘揚過去的文化，古代的音樂。

上面的這段故事，來自今天晚安曲CD裡的說明。
說這個故事的是法國男高音Jean-Francois Novelli。
疫情封閉期間，他讀了Landowska的書，看到了這段經歷。
啟發了他想要發揚早年一些音樂家們的作品。
尤其是，有些不太為人們所熟悉的音樂家作品。
他找了兩架艾哈鋼琴、找了鋼琴家，找了一個莊園的穀倉作錄音室，
還從圖書館裡找到了一些被遺忘的歌譜，
然後錄製了這張《你記得嗎？》
Jean-Francois Novelli真的是很熱情、執著的男高音。
看著整個CD的冊子，他清清楚楚地交代了這一切發生的事。
如他說的，向過去的音樂家致敬。
但我很想吐槽一下，他選的歌曲真的很棒，
但也沒嚴重到大家都忘了，很多音樂家也都在唱，
不見得都不知道這些歌曲——即便我這個不懂法文的台灣人都知道。
我的意思是說，他的出發點很棒棒，但這樣在做的人也不少啦。
不過，他唱得真好，錄音又好，
讓人馬上從Pyka那套法朗克室內樂，移情別戀到這張CD上。
他的清晰咬字，讓有語言隔閡的我，都能清楚感受情感的變化。
法國詩人這麼說：古老的歌曲，會有種魅力，讓靈魂年輕200歲⋯⋯
你覺得呢？
Novelli其實在新天新地很常見到他，
像是ALPHAZ早期的200號錄音裡有幾張，
RICERCAR發行的Du Mont的作品錄音裡，他也有參與。
更近的是ENPHASES的第一張發行，便是他唱的。
試聽選了四個段落，其中試聽三與四，是近代作品向古老致敬。
很新鮮，個人很喜愛。


廠牌：KLARTHE / 編號：KLA156 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三 / 試聽四





廠牌：ENPHASES / 編號：ENP001 / /試聽一 / 試聽二 / 試聽三
Silentium 是拉丁文的安靜，
什麼是《安靜》？這樣的專輯是要呈現什麼樣的內涵？
安靜是西方信仰中的重要的一環，在天主教、基督教中，信仰是相信，
然後學習安靜地聆聽神、等候神。
在天主教的修道院中，有些靈修課程也是需要靜默的。
這張《安靜》的專輯是想像——
路易十四時期皇家禮拜堂的著名歌手Jean-Baptiste Matho的重現，
男高音Jean-Francois Novelli世界中，用講故事的方式交替呈現
Charpentier，Campra，Bouteiller，Suffret，Brossard等人的作品。
然而，安靜並不是全然無聲，相反地，安靜後，才能聽到心裡內在諸多對話。
　

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2023/10/01
唱片裡有音樂，播出來就成了故事


早安。
這張法朗克的合唱曲，裡面的音樂不用再介紹了。
但發生在外面的故事，卻是很多。
「Box，謝謝你的CD分享，
在我們家最需要的時候，慰藉到我們⋯⋯
在這充滿光和勇氣的樂音裡，
在離別的時刻，給每個親愛的家人，
在狂哭中給予感恩，在不捨中給予祝福⋯⋯

我們家的孩子在最貼心的時刻，
自己一一做最好的安排後，回去當快樂的小天使了。
謝謝分享推薦，最後陪伴的音樂。
謝謝。」

一個朋友家，不是店裡的樂友，昨天捎來的訊息。
他們家的孩子，是隻十幾歲的老約克夏，
因為腫瘤末期，只能安寧治療，每天靠著類固醇止痛。
昨天早上，倒下安息了。
他們播了這張唱片，跟他們的小小孩說再見。
他們不是教徒，他們也不想像一般人播著不斷重複的「阿彌陀佛」。
他們在音樂裡哭泣，哭到眼睛都腫了。
是音樂安慰他們，還是神安慰他們？
都有吧。馬丁路德說，音樂，來自上帝。

有一天的下午，一位少見的客人來店裡，
進來晃了幾下，問我說，可以播〈耶和華的右手〉那首詩歌嗎？
我當然播給他聽，然後讓他自己在那兒聽。
2分多鐘的音樂，很快就消失在空間裡。
他跟我說謝謝。然後開了門離去。
我說，好，再見。
他需要慰藉吧，他需要單獨地在上帝的音樂前面被安慰。
不知道，他走後，感覺好不好？
不知道，他有沒有得到答案？
不知道，〈耶和華的右手〉，有沒有扶了他一把？

兩年前，一位傳教士來店裡，我也曾放這首詩歌給他聽。
他非常喜歡。
我想，即便是神職人員，透過音樂，
也會在裡面找到，上帝給我們的勇氣與安慰，
還有照耀在我們前面的光。



廠牌：MUSIQUE EN WALLONIE / 編號：MEW2022 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三 / 試聽四
法朗克的作品，幾乎離不開教會，離不開神聖的主題。
這張CD的主題關於法朗克，但卻是他沒去過的地方。
1870年，比利時Namur省的Gesves城堡，蓋了兩座管風琴。
一座在城裡教會用的，一座在城堡裡，是城主送給太太的禮物。
兩座都是卡發葉管風琴。
1873年，年輕的Widor還曾受邀來此演奏。
城堡的那座管風琴聲音沒有教堂裡那座厚重，相對輕盈愉悅。
或許這個愉悅，讓當時人認為這是世俗的。
也因此開始了城堡裡的一些音樂會。
法朗克並沒有機會來拜訪這兩座管風琴。
這張專輯便選在這個地方錄製法朗克的合唱作品。
呈現的是神聖到世俗的混合。
試聽一的男聲混聲，相當吸引人，輕快有趣。
試聽二是大家較熟習的「垂憐曲」。
試聽三是管風琴作品，改編為鋼琴與風琴演奏。
試聽四是過去常常聽到的〈Dextra Domini〉（耶和華的右手）。
整張專輯比較像是音樂會裡的合唱曲目，
聲部與聲部之間的融合、重疊，處理得更加清楚。
　

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2023/10/02
小號手的午夜場


早安。
片名是「寂靜城市」，用的是美國作曲家柯普蘭的作品名。
但實際上，這片子裡面的曲子都有夜曲性格，
甚至可以說這是「小號手的夜曲」。
作品來自柯普蘭、馬勒、恩奈斯可、
皮亞左拉、杜巴克（Henri Duparc）、莫索斯基外，
還有四位是我們不熟悉的作曲家。
小號手的夜曲，當然是用小號來演奏。
神奇的是，這小號是柔軟、輕拂，激昂時，也是悠揚的。
從試聽一柯普蘭的〈寂靜城市〉拉開夜的序幕。
夜晚，看似寂靜，但其實有著更多的內心爭戰。
然後，回憶的情緒，出現在夜裡的舞台（試聽二），
一點一滴，關於夜晚的可能，都被小號手嘗試了。
其中馬勒的部分，選用的是第一號交響曲，舊版的第二樂章〈百花〉。
這個被刪除的樂章，是現代馬勒第一號裡聽不到的曲子。
整個專輯，像是小號手的一場內心戲，轉折又轉折。
最後，小號手用皮亞左拉準備結束夜晚，
有趣的是，最後一首曲子，叫〈小號手的搖籃曲〉（試聽三）。
意思是，夜很深了，小號手要去睡了。
這個小號手很有名氣，叫Olivier Anthony Theurillat。
但這片子深夜適用，白天不宜。


廠牌：INDESENS / 編號：INDE146 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
　

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2023/10/03
巴黎音樂院的賴群組


午安。
有些新樂友好奇HORTUS大戰系列，今天分享這個。
HORTUS的大計畫「音樂家與偉大的戰爭」，
透過一次大戰這個事件與時間點，來呈現當時的歐洲音樂展現。
而這張HORTUS730，很特別地，
涵蓋了第5、8、13、14、15、16、17、20、23、24、25、27
等12集錄音的選曲。
這在之前的大戰系列，除了一張「西線無戰事」外，沒有過。
那為何大戰系列的製作群會在第30集時製作這麼一張「合輯」？

這張的主題叫做「巴黎音樂院的通訊報」。
通訊報是什麼意思？
在過去沒有mail、電子報的時代，
會利用紙本出版，將一個團體內成員的消息或活動，
製作成報章刊物等樣式再寄送給成員。
在那個戰爭的年代，只有此種方式來「聯繫」。
以現代來看，那就像是當時的賴群組來，只是沒有很「即時」。
而這個通訊報的群組，即是巴黎音樂院，甚至更精準地說——
巴黎音樂院作曲班。

這是一戰時，作曲家布蘭潔姐妹花（Nadia &Lili Boulanger）發起的。
因為戰爭，有些學生上戰場或是避難去，為了讓大家有所聯繫，
創辦了這個通訊報。
通訊報透過信件的往返，揭露學生們的近況，
甚至連已畢業多年的沙替狀況，也都有。
這張「合輯」的主題就是藉由這些當時還是學生的作曲家作品，
來向世人展現，當時的音樂學院怎麼在戰爭時維繫情感與鼓勵創作。
所以，大戰系列的編輯們很有技巧地從先前的發行裡，
找出了這些在通訊報裡報平安的學生、作曲家們作品，放進這張合輯裡。
這些作曲家除了布蘭潔姐妹外，
還有Caplet、高貝爾、Ibert、Migot、維央那⋯⋯等。
但，唱片的錄音編排上，
很有意思地，大量插入了第20號專輯《Violon Bidon》的曲目。
這麼做的用意是一種對比。
Violon Bidon的曲目（試聽二）都是戰時士兵在前線利用簡單的自製樂器唱的歌曲。
藉由這些穿插的前線歌曲，呈現戰時的前線音樂氛圍。
而通訊報裡報平安的學生，有些就是在前線打仗。
所以整張專輯的風格順序，是一種時前時候、交錯又交錯的戰爭時代。
如果你沒有試過HORTUS的大戰系列，可以試試這張。


廠牌：HORTUS / 編號：HORTUS730 試聽一 / 試聽二 / 試聽三





廠牌：HORTUS / 編號：HORTUS 720 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三 / 試聽四
Violon Bidon!
這大概是大戰系列裡，最可愛的一張錄音，
Violon Bidon一詞的意思，應該是指用水壺、鐵罐等製作出來的提琴。
在這張專輯裡，其實指的是戰爭時壕溝裡的音樂，
當時的士兵，三、四人組成「樂團」，
敲敲打打拉拉，再加上歌聲，就成了娛樂！
音樂有歡笑，也有悲傷。
大戰系列裡，收錄的都是殿堂之作的同時，
Hortus的製作人，卻沒有忘掉士兵們的聲音。
值得鼓掌！
專輯裡，收錄的歌曲，有法文、義大利文，也有英文。
其中試聽二，讓人想起，日本《深夜食堂》電影版的開頭主題曲〈回憶〉，
鈴木常吉（日本吉他與手風琴演奏者）的歌聲，像極了這樣的滄桑。
　

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2023/10/04
頭殼壞了？


早安。
上週分享了一張還在巴黎音樂院唸書的23歲作曲家作品，
結果，真的有樂友買了，雖然只賣了一張，還是開心與感謝。
CD是複製品，不像畫作。
畫家名氣不大時，作品價格可能我們還負擔得起，
名氣大了，作品價格就是富豪級或企業在玩的。
可是，CD呢，一張有名的老大師錄音，
可能比年輕音樂家的新錄音還便宜，
因為著作權時限已過，不用付版稅。
如果是更早的歷史錄音，還可以更便宜。
對樂友來說，當然是花同樣的錢買到藝術水準被認定的唱片。
所以，音樂出版商發行年輕音樂家作品是不是頭殼壞了？

七、八年前SOLSTICE出版了24CD的勒菲碧大全集，
總共發行了600套，賣完也就不再發行。
當初首購價只要3000元，現在二手行情比首購高。
CASCAVELLE的瑪格麗特・隆，
有人買到的二手價是8000元（4CD）。
現在還不一定買得到。
好啦，我想說的是，愈往未來走，
CD絕對是愈來愈限量發行，且重發也愈來愈少。
喔！你說還有檔案可以買？
也是啦，但那是另一套藝術產業的商業模式了。
啊串流呢？我沒使用，沒格講話。
寫了半天，聽晚安曲吧。


廠牌：SKARBO / 編號：DSK4039 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
過去的SKARBO因為音樂家的關係，
持續有長笛的作品發行。
這張也是屬於長笛願景系列之一。
Sophie Cherrier目前在巴黎音樂院任教，
同時也是Pierre Boulez成立的Ensemble Intercontemporain一員。
她的錄音並不多見，比較近的錄音是ALPHA769（有Tosi那張）。
而在這張SKARBO的發行裡，除了常見的德布西作品外，
吹奏了少見的巴爾托克〈農村組曲〉（試聽一），
還有一首好聽的Hindemith寫給長笛的奏鳴曲（試聽二）。





廠牌：ALPHA / 編號：ALPHA769 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三 / 試聽四
Nemeton一詞指的是力量和能量結晶的地方，
通常是進行莊嚴或儀式行為的空地。
最著名的Nemeto應該是巨石陣。
Matthias在創作這首打擊樂獨奏曲時，
想通過聲音來描繪這種「地方」。
「我對這部作品的樂器非常著迷，
主要由沒有特定共鳴的金屬、木材樂器組成。
不同音調之間的軌跡決定了能量，
就好像兩個生命在瘋狂地希望相遇時相互衝撞。」
看不懂Matthias對作品的解說？無所謂。
聽得爽就好。
這張作品的作曲家——Matthias Pintscher，1971年生。
1971，離我們很近，離莫札特（1773年生）有200年之遠。
但對一個唱片行老闆來說，每一張新的莫札特、貝多芬，
都會讓人戒慎恐懼！要不斷地問：
這個有比較厲害？他不同在哪裡？會不會曇花一現？
（話說回來，每一張現代作品，也是很小心的決定訂購數量⋯⋯）
這張錄音，特別的是小提琴家Tosi在Alpha的第一張錄音。
Tosi這幾年的錄音，除了一張古諾外，都是現代作品。
也不知道，下一次，他會是什麼作品。
　

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2023/10/05
偷懶一下


早安。
希望你所在的地區，平安度過小犬騷擾。
颱風天，雖然住所地停班，但台北沒停班，所以今天還是開店。
所以偷懶一下，再分享一次，我覺得很直得聽的唱片。
這是KLARTHE在2018年紀念德布西逝世百年的發行。
整張專輯以一個鋼琴五重奏團，
加上一位女高音來展現德布西一些室內樂作品。
選錄的作品，除了一些歌曲集外（用鋼琴或是鋼琴五重奏伴奏），
另有小提琴奏鳴曲、大提琴奏鳴曲，
還有改編為室內樂的《牧神的午後》。
這些曲子，大家應該或多或少都有。
不過，這個鋼琴五重奏Quintette Syntonia，實在有相當水準。
足以讓人一口氣將兩張片子聽完。
而擔綱女高音的Maya Villanueva則是有著甜而嬌美的聲音，
我覺得她讓這些並不容易聆賞的德布西歌曲，變得更易入耳。
在SKARBO裡，曾經發行過一張德布西歌曲集，
那個風格是嚴肅方正的，
而KLARTHE這張不僅錄音一樣優秀，還更加柔軟。
如果喜歡欣賞演奏風格與錄音的樂友，
這套德布西是相當優秀的演出。

這張發行，除了德布西外作品，
還有一位越南作曲家Ton-That Tiet的作品。
那是為了向德布西逝後百年致敬的作品（試聽五）。
Tiet於1933年出生於越南順化，
1958年到巴黎音樂院學習，
他跟隨的老師就是鼎鼎大名的Andre Jolivet。
1977年他也入籍了法國，成了法國音樂家一員。
雖然對他不熟，但可以聽聽巴黎音樂院訓練出來的越南音樂家。


廠牌：KLARTHE / 編號：K062(2CD) / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三 / 試聽四 / 試聽五