2015/12/01 - 新天新地《唱片筆記》

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2015/12/01
你的財寶在哪裡，你的心也在哪裡
——新天新地《唱片筆記》開張


來店裡的樂友，常常會給我不一樣的感受。
我說的是唱片（CD）。
也許他們很熟某張唱片，也許不熟，
但常常在店裡播放時，我與樂友會有些相同的感受跑出來。
這是在店裡播音樂最有趣的地方。

面對店裡這些唱片，
有人說要從歷時的脈絡來聆聽（實力堅強派）
有人說只要好聽就可以（好聽是什麼呢？）
也有人光看了封面就下手了⋯⋯
有人對一張唱片，可以換很多種「聽法」來對待；
但也有人旋律不夠美就「謝謝，我不認識你」；
有人看見管風琴、大鍵琴就「以後慢慢來」，
但也有人只要碰到大提琴，就想買來試試；
有人的「好球帶」不寬，就只容得下古典、浪漫樂派，
但也有人碰到不認識的作曲家，就非嚐鮮不可。

這世界，好唱片很多，好音樂也很多。
但音樂若不與人產生互動（即便，只是拍下大腿，喊聲好啊！），
那就只是個記錄而已。
有些人來店裡計畫買A唱片，卻聽到其他客人的分享或推薦，
結果，改買B或C唱片。
因為B或C，已經有人聽了，有人開始在心裡為他們寫故事了。
但B或C唱片，可能不在你的人生計劃中，
卻因為別人的故事，悄悄地爬上了你的唱片架⋯⋯
我常覺得，這樣認識的唱片最美。

10月份在音響區開設了新天新地《聲音日記》
記述有關音響、或聲音調整的各式各樣的故事。
那是沒有計劃與規劃的，因為每次我想寫什麼時，
總會遇到突發事件，比原先想寫的更值得披露。
《唱片筆記》也一樣吧？
只是，我想到《聖經》裡的話——
「你的財寶在哪裡，你的心也在哪裡」（馬太福音6章21節）
這句原說的是，不要迷戀世上財寶，要攢天上的財寶。
但對新天新地的樂友來說，這些唱片就像是我們的財寶，
因為我們的心都在這裡。

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【預告】

這不是前陣子公佈的勒克全集，這是⋯⋯

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2015/12/02
勒克之謎


這真是誤會大了。

「你這套Lekeu是新錄的嗎？」一位非常資深的樂友T問我。
「不是啊，幾年前錄的，現在發行。」我很有自信地告訴T。
「喔，有幾張？」
「8張，全部的作品都錄了」我正想好好介紹給他。
「可是，我有一套也是Ricercar發的，但卻是9張！」T說。
「9張？不會吧」我不太相信。
「那我下次帶給你看看。」T非常熱心地回答我。


這是9月Ricercar發行勒克全集時，我公佈的消息。
T問的就是這套 RIC351。


隔天，一位年紀很資深、賞樂也很資深的樂友來問我有無勒克全集。
「有啊，剩幾套而已！」我告訴他。
「那我要一套，這個在ebay很貴的，賣到4、500美金了」
「怎麼可能，這個一套才1650元，又沒絕版」我不太相信他說的。
「真的啦，ebay上的是十幾年出版的，我當時沒搶到，等到現在。」
一句「等到現在」令人感動。

老先生告訴我，這套勒克全集當年主惟有進到少量，但能買的人就幾個。
他說也是因這套而認識林主惟的。
「可是你說的那套有9張，現在這套是8張」我想起前晚樂友T說的差異。
「喔！Ricercar刪掉了一些曲目，改成8張發行，」他說他比較過差異。
「但現在發行的寫著Completely（全部）作品啊！」我還是不相信會是一樣的錄音。
「唉呀，現在這個只能說是nearly（幾乎）全部作品啦！」他解釋道。

左邊的就是過去的發行，樂友T帶來的。
右邊就是前陣子發行的。



不過，他認為被刪掉的那些曲目，是勒克早年作品，較不成熟，可以忽略。
聽到他這麼解釋，我想我之前介紹勒克的文字得修改了，
真是誤會大了，原來這是老片重發。
好處是價格便宜多了。

再隔一天，最先的資深樂友帶了舊勒克全集來給我。
我不死心，帶回家好好研究，到底哪裡不同。
這一比對，才真的是誤會大了！

首先，兩套都是來自同一批錄音，毫無疑問。
只是早先這套是Ricercar改組前的產品，是以單張發行，全集只是加個套子與本子。
其上的Ricercar的logo也與現代的不一樣。
此外，印刷製作也與現代版本都不一樣。


舊版共有9張，每張封面都用畫作來表現



新版有8張，封面都與勒克的手稿有關。
其中有照片的，過去放在舊版的內頁裡。


但重點來了，兩套曲目完全一樣，沒有誰少誰多！
只是，早年版本為了單張發行，需要有主題性，例如室內樂作主題，
CD的儲存空間就不能用補白方式去填滿，
導致當年的發行，必須要9張（這樣賺比較多？）才能裝完所有錄音。
而現代的發行，卻把可利用空間都利用了，只要8張就夠！

曲目沒少，那製作與壓片品質呢？
老實說，現在買的樂友真是賺到了！
現代這套的「處理」（我只能用這個模糊字眼）好很多。
以勒克著名的小提琴奏鳴曲來比較（Philippe Hirshhorn拉奏），
早期版本的小提琴與鋼琴比例有過大嫌疑，
現在版本比例非常好。
再者，氣質上，聽來會覺得現在版本才是Hirshhorn！



舊版的解說多了勒克的創作年表

舊版好過新版之處，我想只在於每張封面漂亮多了。
另外，內頁解說附有勒克的創作年表與一些照片。
不過這些照片也都轉到新版的封面上。
解開了這個謎，才能解釋為何Cypres的列日50年套裝裡，會有兩張這套的錄音。
原來，早就發行過了。

我弄錯了！
但沒關係，因為弄錯，才有機會搞清楚。
也才有機會發現，現在的版本竟然是更好的。
當然，勒克是非常迷人的——
想想那位資深老樂迷等了多年才等到⋯⋯

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2015/12/03
你們賣的是什麼唱片？⋯⋯
——老樂友可以不用看


「Renaldo Hahn是誰？
他的歌曲會讓人掉淚！怎麼從來都不知道他？」
一個教鋼琴帶合唱團的老師聽過後問起。

後來，這位音樂老師又寫了封信來——
「Box：我快要衝到你的店裡，
把他（Rynaldo Hahn）的CD通通搶來⋯⋯
自從有了youtube以後，我已經不買CD了，
而且在這個以視覺為主的時代，
有影像的演奏比較可以幫助入門者，
我幾乎所有的收集都是為了可以引領門外漢入門，
當然也有是自己愛的，
但是家裡空間有限，所以就不買CD了，
甚至我還要賣我的CD，
沒想到認識了新天新地，大大破戒！！！！
CD也不捨得賣了！
怎麼辦呢？⋯⋯」

引上這段書信，不是要談Rynaldo Hahn（買唱片就可，不用介紹）
而是要說，很多人像這位音樂老師一樣，會在這裡發現寶物般的瘋狂。
但在發現寶物前，也有很多人會像這位音樂老師一樣，問我：
「你們這些都是什麼類的唱片？」
「怎麼這些唱片都看不懂寫什麼？」
「這是什麼牌子的？怎麼都沒看過？也沒人介紹過」
問題的問法非常多，但核心只有一個——
新天新地賣什麼唱片？

新天新地的老樂友都知道，這裡是法國音樂 / 唱片的大本營。
但實際上，這裡的唱片來自法國、比利時、荷蘭、德國、英國等。
而為了避開地區性、主流非主流這些不易解釋的概念，
我習慣以三大特色向客人解說新天新地的唱片。
一是作曲家、一是音樂家（演奏）、一是錄音上的特色。


作曲家的不同
多數第一次來到新天新地的客人，會感到「殺無」（看不懂），
最主要的原因，除了文字上多數是法文外，最重要的因素還是作曲家。
新天新地的作曲家，多半來自法國、比利時居多。
只是，我們的教育或是媒體，並沒有太多這方面的資訊與介紹，
以致這些作曲家對大多數人而言，是陌生的。
換言之，台灣的音樂環境提供了以音樂的縱軸（時間）來學習，
而新天新地則提供了一個橫軸（同一時期）的面向來經驗。
亦即，我們會去追尋巴哈、貝多芬、布拉姆斯等一脈的流向，
但我們很少去注意像貝多芬同時代（橫向）的作曲家。
當然這個忽略，有部分原因也來自唱片商的相關出版不足。
另外，新天新地的作曲家也有些屬於地方性的，
這更是不易被認識的原因。


音樂家的不同
除了不認識作曲家外，演奏的音樂家對新天新地的客人也會是「陌生」的。
新天新地的唱片，多數的音樂家也都來自這些廠牌的地區。
以鼎鼎大名的Solstice唱片為例，由於位居南法，所以他家出版的唱片
不僅會有南法作曲家，演出的音樂家也幾乎都來自南法！
或是比利時的Cypres廠，所出版的都以比利時的作曲家、音樂家為主。
然而，我也常會被問到「你們沒有海飛茲？沒有誰誰誰⋯⋯」
同樣的，也因為宣傳、行銷的成本投入問題，導致我們只認識所謂的大名家。
這部分也反映，我們聽音樂買唱片的習慣，
常受到「其他意見」的影響，而非真正的聆聽。
但沒有宣傳沒有名氣（對我們而言），並不代表成就不高！
真去搜尋，這些音樂家個個大有來頭（從學校、老師等傳承看）。
可是，演奏得好不好，才是重點。


錄音的不同
新天新地的唱片，大家最常提到的是錄音的品質。
這裡的品質不是強調發燒，而是講究現場、活生、不加料。
「發燒」唱片，有個特色，放進任何音響播，都不會太差。
但這種發燒，常常給人「描金邊」的感受，也就是刻意凸顯某些特質。
而新天新地代理廠牌的唱片製作，
比較花時間尋找錄音空間的共鳴點、單點錄音、後製不加料等原則，
所以，呈現的品質也相對的活生。
當然，也不是所有廠牌都這樣做，但大體上，都有個現場、活生的原則。
所以，這裡有些人喜歡以「錄音正確」來稱呼，而不是「發燒」。

也因為這三大不同，讓新天新地的曲目類別上，在
管風琴、大鍵琴、豎琴、長笛、古樂等方面非常有特色，種類也相當多。
寫下這篇，主要是讓少來或是沒來過新天新地的樂友們，有個簡單認識。
三個不同，卻會打開你一個不同的聆聽經驗。
但要打開不同的聆聽經驗之前，要先打開心，放掉成見。



廠牌：SOLSTICE / 編號：SOCD311
像這樣的唱片，很多人常看不到他。
但只要聽，就會聽到美妙。

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2015/12/10
四個孩子的媽


「您孩子看來很活潑，就一個小孩？」話題開了，我問眼前這位年輕媽媽。
「喔，這是最小的，家裡還有三個」一旁追著孩子兜圈跑的年輕爸爸趁空回答。
「四個小孩？你們還真勇敢啊！」我不可思議的念著。

這對年輕夫妻來的這個週末，是高鐵新三站通車後第一個週末，
除了這對夫妻外，還有其他夫妻從其他地方來，我猜應是高鐵新站效應。
但更令我訝異的是，來店裡的夫妻檔（請不要看成：夫⋯⋯妻擋）有增多趨勢。

「你可以建議大提琴的曲子嗎？像是巴哈的無伴奏⋯⋯」四個孩子的媽要我推薦唱片。
「要不要試試以低音大提琴拉的巴哈無伴奏？」在我心中，這是個人聽人愛版。
放完低音大提琴，我又播了AEON的「靠杯」版（Marc Coppey）的巴哈大提琴無伴奏；
接著我又播放Ramee版的肩上大提琴演奏巴哈同樣的曲目。


這張低音大提琴版的巴哈無伴奏，陪伴不少人的夜晚



這也是張值得聽聽的巴哈，我稱為「靠杯」版



這是肩上大提琴版的巴哈


我看不出來年輕媽媽的喜歡與否，但小孩不斷地來媽媽身邊討抱。
「這個太沉，太哀傷，我聽不慣」年輕媽媽回應了低音大提琴的聽感。
「有可以讓我享受安靜的音樂？」年輕媽媽跟我出了「作業」
但新天新地哪來可以「享受安靜」的音樂？
「平常帶四個小孩，被吵得很煩了，想要點安靜的音樂。」年輕媽媽又補充她的需求。

「那要不要聽聽徹爾尼的夜曲？」 我曾經推薦給一位尋求失眠音樂的客人。
但一曲尚未播畢，年輕媽媽便告訴我太單調了。
「嗯，單調？那⋯⋯」
「或是像巴哈的郭德堡變奏曲這樣風格的唱片⋯⋯」年輕媽媽舉了個例子。
於是，我播了ZZT的大鍵琴郭德堡。
「怎麼這麼嚴肅？不像我家起床播的郭德堡⋯⋯」年輕媽媽說他們家是用當郭德堡起床號！
這實在超越我的想像了，傳說中的郭德堡不是寫來給失眠者用的嗎？
這下怎麼會當成起床號？

但因為大鍵琴，我想到了古鋼琴，想到了Lady。
Laure Colladant，我都以Lady稱她，因為從唱片裡的照片看來，非常優雅非常lady。
這是一盒7張的套裝，彈的全都是Joseph Woelfl（1773～1812）作品。
我隨便挑了一張便播。
小孩還是在店裡跑來跑去，但媽媽卻在試聽椅上沈靜許久。
但一曲未完，孩子開始哭鬧了。
「他怎了？想回家？」我問年輕爸爸。
「他想睡了，想給媽媽抱著睡。」年輕爸爸回答我。
「老闆，給我這套，還有剛剛的⋯⋯」年輕媽媽一把抱起孩子，一邊掏錢。

結了帳，他們似乎也趕著要回家（中部）去了。
我知道我來不及告訴她，Lady那套古鋼琴的作曲家是誰？Lady又是誰？
但當下似乎不重要了，Lady的琴音與她自有溝通了吧。
雖然四個小孩，讓年輕的媽媽不容易Lady起來，
我衷心期待，那套Lady的古鋼琴能帶給她音樂的樂趣，而不只是安靜。


我心目中的Lady——Laure Colladant。
她先前也有舒伯特與模札特，可惜目前都絕版。

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2015/12/11
歐吉桑們聽香頌


這是個奇怪的一天，來的客人竟然是從60歲起跳！
先是一位60歲，接著63歲，然後來了69歲。
再後面來的，奇怪，也都超過60歲。
當然，年紀跟買唱片沒關係。
年紀輕的，常常「要了」某些唱片，然後就放著。
說「放著」是有兩種情況——
一是慢慢消化，避免被「發現」。
一是全然忘記，完全不消化，堆積在架上。

年紀大的，反而買唱片都比較「急」。
也許時間是更寶貴的吧。
會留意到這些差異，是因為這天的中午，
69歲的C桑打了電話給我，要我幫他留一張片子。
他並說，改天再來店裡拿。
於是，我幫他留了下來。但也彷彿才過個1小時吧，
他竟然來到店裡了。
「您怎麼就來了？不是過幾天再拿？」我問C桑。
「忍不住了，想念這個聲音，趕緊買買」C桑是個對聲音體會很細膩的樂友。
於是，我拿了預先幫他留的唱片給他。
「誒！Box！我要兩張，一張送我女兒，讓她聽聽這聲音。」C桑要我多準備一張。
給女兒？聽這聲音？我不好意思多問為何要給女兒聽這聲音？

一個多小時前，C桑在電話裡是說——
「Box，你還記得前幾天播給客人聽一張酒館裡唱歌的、女高音⋯⋯」
「喔！記得啊，我們都叫做小酒館裡的香頌」
「你知道嗎，我回家後，滿腦子都是這個聲音。」C桑開始解釋這一切。
「我記得那天，可能是你開了新喇叭試聽，所以這張聽來平淡無奇⋯⋯」C桑繼續說。
「但我回家後，聽了自己的音響，才發現不對啊。」C桑也挺會說故事的。
「那個錄音，竟然讓人感覺不到自己和歌者間有什麼東西存在，非常自然⋯⋯」
「有啦，應該有小酒館裡的煙霧吧⋯⋯」我愛耍冷的插嘴一句。
「極品！極品！」C桑沒理會我，繼續讚道⋯⋯

而既然C桑都「凍沒雕」跑來店裡了，那就拿出來播播。
我習慣直接放第18軌，因為我喜歡那首歌——Rynaldo Hahn的〈美好時光〉，
雖然我知道播這軌，我會掉淚，但播吧。
「哇！你聽聽她這口語⋯⋯連鋼琴都這麼好，有默契⋯⋯」
C桑的註解，頓時讓店裡的「年輕人」（都超過60歲但都比C桑年輕）都留意起這張。

我又放了其他首。
雖然這是小酒館裡的香頌，但還是學院出身的女高音在唱歌。
撇開錄音的極致（別忘了，是極品），
歌者Vanessa Hidden，其實是更大膽地去表露內中的情感。
「這適合獨享，慢慢品味」一位客人說。
「可能需要點年紀，才能感受吧？」我回應著（反正現場都是歐吉桑級）。

這個下午的新天新地，客人歲數加起來，應該超過300歲了吧？
但我們這些歐吉桑，竟然都迷戀起Vanessa Hidden。
因為架上的唱片，拿光了。



廠牌：SOLSTICE 編號：SOCD276 / 試聽一 / 試聽二
法國戰爭間期藝術歌曲選


【後記】
這篇貼上後，家裡「大人」看到了，
馬上line說——
「晚上帶一片回家聽聽，
看看歐吉桑的心情是什麼⋯⋯」
這這這⋯⋯

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哈，小弟女王的來電答鈴也是從這張節錄出來的勒！

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2015/12/15
她們的第一張新天新地唱片

倩華與我都在教會詩班裡唱歌。
據說，她的工作與童話書相關，但有時，她也會與我聊聊音樂。
這天下午，她帶了三個「故事媽媽」來店裡。
「故事媽媽」是專門講故事給孩子聽的媽媽。
倩華帶他們來，想在店裡挑CD送給她們，做為耶誕禮物。

我們很隨機的播音樂、聽音樂。
但很奇特，巴哈的大提琴無伴奏總是會被提起、被詢問。
我的觀察是最常詢問的人，反而是古典音樂占他生活比例不高的人。
這觀察不一定準確，但卻反映了兩件事：
1.大提琴無伴奏的確出名，名氣可能高過作曲家巴哈。
因為大家都問有無「大提琴無伴奏」，很少說「巴哈的大提琴無伴奏」。
2.大部分人問這套曲子，有很大的原因是想「安靜」，
就像先前〈四個孩子的媽〉的情況。

巴哈這個曲子能不能帶來「安靜」？我也不知道。
我倒認為：也許這個曲子能夠帶著人進到一些不曾經驗的世界吧！
當然，我就依著播給〈四個孩子的媽〉那篇的所提到的唱片，跟故事媽媽們分享。
於是，有一個故事媽媽，決定了她的選擇：低音大提琴版的巴哈大提琴無伴奏（SOCD 292/3）。
接著，我播了一張很少推薦給「新客」的拉摩（Rameau）鋼琴曲。
「這是個小女生彈的拉摩，拉摩是巴洛克時代法國重要代表作家。」
雖然提出了拉摩，但很可能對故事媽媽也是陌生人。
「好輕柔的琴聲啊！」故事媽媽們好像發現什麼似的說道。
「我個人喜愛這張拉摩，因為就是這般的輕柔，讓巴洛克的音樂有了不同」我趁機解釋。
「有的拉摩彈起來像開花，芬芳四溢；有的彈到像樹根往下札般的深邃。」
一邊說，一邊猶豫要繼續介紹他們另外兩個鋼琴家？
「我喜歡這般的輕柔。」又一個故事媽媽有了「決定盤」。


廠牌：LYRINX / 編號：LYR291



播完拉摩，我順手播了曾宇謙（Fuga Libra FUG 597）拉奏的德布西〈月光〉。
「台灣之光」帶來一種親切感——
「這月光有點纏綿！」
「表情好豐富！」
「好好聽喔！」七嘴八舌夾雜在月光旋律中。
有時想想，我們的語言文字，在面對音樂時似乎變得貧脊無力，
只能以較籠統的字語來陳述。

第三個故事媽媽選擇了曾宇謙，
我倒回第三軌播曾宇謙拉奏的法朗克小提琴奏鳴曲。
順便介紹了曾宇謙18歲錄音的事。
「有興趣聽聽另一個人拉的法朗克小提琴奏鳴曲？」我沒等她們回答，逕自播了。
「這是提博在（Jacques Thibaud）1927年的錄音。」
我為她們做了點版本比較，反正她們也不知提博是誰。
「在第三樂章，可以發現曾宇謙與提博所展現的情感相當不同。」
「我喜歡提博那種屬於上天的悲憫情懷，勝於曾宇謙所呈現的人與人之間的情感」
我試圖解釋我感受到的情感。但也擔心這種老錄音影響他們的聽感。
但提博的琴音，似乎有種穿透力，穿透現場幾位的內心。
她們竟從第三軌聽到第四軌曲子結束。


廠牌：ANDROMEDA / 編號：ANDRCD5138 (2CD)
提博與柯爾托 / 法國作品（法朗克、德布西、佛瑞、蕭頌）



「盒子（Box中文名），給我這張。」倩華開口指名，卻嚇到我。
「這雖然是大師作品，但是歷史錄音喔⋯⋯」我有點不敢相信地問她。
「我喜歡這個演奏⋯⋯」倩華肯定的眼神，讓我趕緊去翻出唱片給她。
如果，我沒記錯，這是倩華在新天新地的第一張唱片——
1927年、兩位她不認識的音樂家（提博拉小提琴，柯爾托演奏鋼琴）。
但音樂沒有時空、不需要標籤地位，只有感受。
就像選擇小女生彈拉摩般，誰又知道她是誰了？
但我們會感受。

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2015/12/23
街頭藝人

Line上面傳來了一段影片。
某個很冷（應該是下雪吧？）的星期五早晨上班時間，
大家都趕著上班時，一位「街頭藝人」帶著他的小提琴，
來到美國首都華盛頓的某地鐵入口處，拉起琴來。
巴哈、舒伯特、馬斯奈⋯⋯
一些被認為非常難演奏的曲子，一一上場。
但大部分的上班族，都是快步而過，無暇理會，
偶有駐足幾秒鐘的，更少有掏錢給「街頭藝人」一點小費的。
大家都趕著上班不要遲到，誰有空理他？

而在這過往中，對這位「街頭藝人」最感興趣的，
是一位三歲的小孩，硬是要媽媽停下來，
但心急的媽媽卻一直拉著小孩往前走，小孩只能頻頻回首看「街頭藝人」。
Line上面的影片，統計了「街頭藝人」的演奏成果：
45分鐘的演出，1097人經過，7個人停下來至少一分鐘欣賞音樂。
有27個人投錢給他，總計獲得32美元。
但，沒有人給他掌聲，也只有一個人認出他來。

這個街頭藝人是美國小提琴家約夏・貝爾（Joshua Bell），
當時演奏用的琴是1713年的史特拉底瓦里琴，據說價值350萬美元。

也許你已看過這段影片。
這其實是美國《華盛頓郵報》的一個實驗計畫，
為了測試「人們的知覺、品味與行為傾向」。
這個實驗試圖尋求一些問題的答案，但影片最後有個「可能的結論」說：
如果我們沒有時間停下來聽聽優秀的演奏家，演出這些優美的旋律，
那我們可能會有更多美好的事物，從我們身邊溜過而不自知。

新天新地並沒有約夏・貝爾的相關唱片，
所以寫這段影像，不是在行銷這位小提琴家。
看這段影片時，讓我想到新天新地。
在台灣這個不大的市場、這個忙碌無暇的社會裡，
新天新地猶如一位「街頭藝人」擁有著許多好錄音好演出的唱片（好琴），
站在街頭（或是地鐵站），等待願意停下來欣賞美好的人們。

等待賞識並不是等待「施捨」。
新天新地挑選在接運站旁，
期望在人們的市區行程中，有個方便的停留點。
兩年來，新天新地的進片，不以「好不好賣」來挑片，
而以打開「美好的窗口」為願景。
新天新地更期待的是——
這些美好的音樂，從法國、比利時、等地，搭著飛機來到台灣，
讓我們與這些美好的距離，從幾萬公里縮減到幾百公里、甚至幾公里。
盼望的是，讓人因著這些美好，願意投入時間追尋。


新天新地，一位台灣古典音樂市場裡的「街頭藝人」。
2015年即將結束，這是兩年來最深的感觸——
再美再好，沒有投入時間，終究是錯過。

祝福每一個願意停留在「街頭藝人」旁的你們，謝謝你們。
耶誕快樂！平安！

Box 2015/12/23


廠牌：SOLSTICE / 編號：SOCD315/6
今年最喜歡的一張片子，還是落在Solstice的鋼琴錄音。

[calvintsai]

Box說得好! 鼓掌!

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2016/01/02
2016年第一張唱片


「我應該是今年的第一個客人與唱片吧？」老樂友Egghead結帳時，隨口問了我。
「頭香嗎？喔！不是呢，2015年12月31日12:00一過，就有人下了第一張單！」
我得意地告訴蛋頭。

「我也喜歡做新天新地2016的第一個客人，
迎接新的一年，來張不同類型的⋯⋯」
2015年12月31日夜裡，店裡熄燈前，Line裡的對話，出現了這則驚喜。
她是Lady徐，稍長我幾歲，彈鋼琴。
認識新天新地後，訝異這裡的唱片迴異於外頭，開始她的冒險嘗試。
其實，在這則Line之前，她已先訂下了另一張唱片。
那時已送走2015的最後一位客人了，準備要關燈回家休息了。
但Lady徐從Line告訴我，居法的聖誕彌撒非常好聽，
「彷彿看見天開了，榮耀、慈愛、恩典從天而降。」


廠牌：FUGA LIBRA / 編號：FUG545 / 試聽一 / 試聽二
這是1908年，居法去世前的作品。
意識到生命即將終了的作曲家並未寫作安魂曲，而是一部聖誕彌撒。
這部作品展現出居法的信仰深度，宣告著他對救恩的信心與希望。



她與我一樣，都是基督徒。居法的聖誕彌撒，是先前聖誕節推薦給她的唱片。
看了她對居法唱片的感動，我一時心起告訴她：
「今晚店裡用了一首1973年巴黎聖母院的平安夜鐘響來結束2015年。」
她頓時感興趣的問起了這張唱片，
我把唱片封面傳給她，並問道：「您要當新天新地在2015年的最後一位客人？」
於是，2015年最後一張唱片成交，也引出了2016年的第一張唱片。
謝謝Lady徐。新天新地「藏」有、也「常」有許多這樣窩心的樂友。
只是一張唱片，一句「我也喜歡做新天新地2016的第一個客人⋯⋯」
讓年終夜裡的我，身上有種火熱。
一年來，常常是這樣的對話，
讓我在每每疲倦的心靈上，感到安慰與熱情，感恩大家。


2015年的12月31日，為著元旦休息不開店，年終還是要堅持到最後一分鐘。
這個晚上，最後幾分鐘賣出了哪幾張唱片呢？我把記得的列在下面。


廠牌：SKARBO / 編號：DSK4052 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
短笛的熱情！
這些曲目表現出短笛的各種魅力，抒情的、挑逗的、炫耀的、光輝的。
其中大部份片段非常抒情悅耳，布馬迪耶的短笛聲延伸又有餘裕，資訊飽滿。
錄音後製上並不拉近兩件樂器的懸殊差距，既有驚人的動態與延伸，又有自然的合奏平衡。




廠牌：A.CHARLIN / 編號：AMS25 / 試聽一 / 試聽二
威瓦第 / 詩篇126，聖母讚歌。威瓦第罕見的宗教作品錄音。




廠牌：A.CHARLIN / 編號：AMS72 / 試聽一 / 試聽二
海頓 / 基督最後七言 管弦樂版




廠牌：FUGA LIBRA / 編號：FUG573 / 試聽一 / 試聽二
比利時國立管弦樂團(NOB)與P.Mangova的錄音。
曲目很精彩，布拉姆斯的海頓主題變奏曲與第一號鋼琴協奏曲。
比利時國立管弦樂團是個聲音辨識度很高的樂團，
她們的弦樂部、木管與銅管合奏的特有和聲與音色，非常適合布拉姆斯的音樂。




廠牌：FUGA LIBERA / 編號：FUG546 / 試聽一 / 試聽二
理查˙史特勞斯 / Burleske、英雄的生涯
聆聽大規模管弦樂演奏，最容易陷入以指揮拚生死的迷思中，
指揮的影響不可謂不大，但並不會改變樂團的本質，
早在被指揮協合一致之前，文化傳統早已讓這些人成為一體。
比利時國立管弦樂團的英雄生涯並不氣勢凌人，
而是展現出作曲家配器聲部的精巧構思，一弓一弦的匯聚出磅礡偉構。




廠牌：FUGA LIBRA / 編號：FUG589
Martinu / 第2號小提琴協奏曲、第1號交響曲




廠牌：SOLSTICE / 編號：SOCD906 / 試聽一 / 試聽二
這是2015年新天新地為自己播放的最後一首曲子，也是2015年賣出的最後一張唱片。
這不是為了聖誕節的銷售熱潮所製作的唱片，而是教堂裡一場真正的聖誕禮拜實況。
1973年的聖誕夜，數千會眾聚集到這個大教堂裡，滿心歡喜的紀念基督的降生，
熟悉的平安夜被吟唱出來，極其純淨。然後，午夜的鐘聲響起⋯⋯




至於，新天新地在2016年為第一個客人準備的唱片是什麼？


廠牌：HARP & CO / 編號：CD505031 / 試聽一 / 試聽二
Lauber / 豎琴、長笛、小提琴、中提琴、大提琴五重奏

沒想到是豎琴吧？
我對Lauber不熟悉，但環顧這些豎琴唱片，Lauber居然是私下最常聽的一張，
於是，我大膽地推薦給Lady徐，願她2016年，如同Lauber的音樂，有著平安相隨。

您的2016年，用哪張唱片開始？
願您在音樂裡，永遠有平安相隨。

Box 2016/0102